Kolumne vom 21. Juni 2018
Seltsame Industriebauten hat Torsten Slama in chinesisch anmutende Felsenlandschaften verpflanzt: Eine reaktorähnliche „Elixierfabrik“ ist darunter, eine „Hydrolasestation“ oder die „Elektronik-Fachschule Neutopia“. Die sechs kleinformatigen Bilder, die momentan bei Kimmerich zu sehen sind, wirken, als handle es sich um Abbildungen einer Parallelrealität, so akkurat sind sie gezeichnet, gleichzeitig so surreal wie Kulissen eines retrofuturistischen Sci-Fi-Films. So oder so: Menschen haben dort offenbar nichts verloren, stattdessen kann man beim genaueren Hinsehen comichafte Tierchen in Schutzkleidung ausmachen (bis 13. 7., Di.–Sa. 11–18 Uhr, Weydingerstr. 6).
Derlei Maskerade hat der moderne Mensch, dessen gespaltenem Ich sich die Gruppenausstellung „I Am Large, I Contain Multitudes“ in der Galerie Wedding widmet, gar nicht mehr nötig, so sehr ist ihm das Spiel mit den Persönlichkeiten, den mannigfaltigen Codes der Selbstinszenierung inzwischen inFleisch und Blut übergangen. Absurd eigentlich, dass noch immer Authentizität als Ideal gilt. Kuratorin Nadia Pilchowski lässt inder Schau Hanne Lippard, Lauryn Youden, Donna Huanca, Marco Bruzzone, Liping Ting, Grace Weaver, Ed Fornieles und FORT über solche Paradoxien eines zeitgenössischen Lifestyles reflektieren, indem selbst Spiritualität zum Mechanismus der Selbstoptimierung mutiert. Haben sie ein Rezept parat, wie es nun gehen soll, dieses sinnstiftende, echte Leben? Natürlich nicht (bis 15. 7., Di.–Sa. 12–19 Uhr, Müllerstr. 146/147; Performance von Liping Ting am 24. 6., 16 Uhr).
Auf ähnlichen Pfaden ist das Kunstfestival 48 Stunden Neukölln unterwegs, das am Wochenende zum 20. Mal vonstattengeht. „Neue Echtheit“ lautet das Thema im Jubiläumsjahr. Die zentrale Ausstellung zieht dafür inein leeres Gebäude an der Karl-Marx-Straße, wo sicheinmal die Sparkasse befunden hat. „Bank, Blank“ lautet entsprechend der Titel der von Ece Pazarbasi und Stephan Klee kuratierten Gruppenschau. Ganze 25 künstlerische Positionen versammeln die beiden dafür, darunter Halil Altindere, Maurice Doherty, Ivana Franke und Caroline Kryzecki. Dass die Frage nach Echtheit inder Kunst eine kniffelige Angelegenheit ist, wissen wir schließlich spätestens seit Magrittes „Ceci n’est pas une pipe“. Pazarbasi und Klee sortieren die zeitgenössischen Antworten zur besseren Übersicht in drei Sektionen, die sich auf Material, Körperlichkeit sowie Fakten und Fiktionen konzentrieren. In echt zu sehen ab Freitag (Eröffnung: 22. 6., 19 Uhr, Sa., 23. 6. 12–02 Uhr, So., 12–19 Uhr, 26. 6.–1. 7. 12–18 Uhr, Alfred-Scholz-Platz 1).